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NT Studio

NT Studio é o espaço criativo da artista visual, ilustradora e designer brasileira Natascha Horvath.

O estúdio reúne obras originais, Fine Art Prints, estampas, objetos e coleções de moda autoral, desenvolvidos a partir de uma linguagem visual inspirada pela natureza, pela arte, memória e pelo diálogo entre diferentes culturas.

Entre arte, design de superfície e moda, cada criação da artista expressa seu olhar sobre o mundo e explora as relações entre os elementos naturais, formas gráficas e uso de cores intensas, advindo principalmente da influência de movimentos artísticos, como o Movimento modernista brasileiro, este de grande relevância e presença nas pesquisas da artista. Independentemente do suporte, suas criações compartilham o cuidado com os materiais, a produção em pequena escala e a valorização dos processos criativos manuais.

Artist

Baseada na Alemanha desde 2019, Natascha Horvath desenvolve uma prática que promove o diálogo entre a pintura, ilustração, design de superfície e moda, conectando referências de sua vida no Brasil e sua nova experiência como mulher imigrante na Europa.

Desde 2009, atua no desenvolvimento de estampas, colorações, ilustrações e projetos criativos, trajetória que contribuiu para a construção de seu olhar sobre cor, composição, ritmo e narrativa visual.

Formada em Design de Moda pela Universidade de São Paulo, atua no desenvolvimento de estampas, colorações, ilustrações e projetos criativos desde 2009. Parte de sua carreira se desenvolveu na indústria têxtil brasileira onde trabalhou por quase dez anos em uma tecelagem e estamparia de grande reconhecimento nacional.

Além de obras originais e ilustrações, a artista expande sua linguagem visual para o design de superfície e para coleções de moda autoral desenvolvidas a partir de suas próprias estampas autorais. Cada peça é produzida em pequena escala, com atenção à escolha de materiais naturais, como algodão orgânico, e ao cuidado com acabamentos e detalhes. Parte de sua produção integra coleções de atelier, concebidas integralmente pela artista — da estampa à modelagem e à confecção.

Inspiração

A natureza tropical brasileira constitui um dos principais eixos de sua produção.

As memórias da infância na Serra da Cantareira — uma das maiores florestas urbanas do mundo — permanecem presentes em sua obra por meio de folhagens exuberantes, flores, paisagens e paletas vibrantes. Seu trabalho também dialoga com o Modernismo Brasileiro, a arte concreta e as experiências construídas entre Brasil e Alemanha, resultando em uma linguagem visual que transita entre a arte botânica contemporânea e a abstração.

Nesse encontro entre memória, paisagem e deslocamento cultural, Natascha transforma observações do mundo natural em narrativas visuais contemporâneas. Por meio da pintura, da ilustração e do design, cria obras e objetos que convidam à pausa, à observação e ao reencontro com suas próprias raízes brasileiras, com a memória afetiva e com o mundo natural.

Processo Criativo

O fazer manual ocupa um lugar central em sua prática.

Utilizando técnicas como aquarela, gouache, acrílico, lápis de cor e giz pastel a artista desenvolve elementos botânicos, formas orgânicas, geométricas e composições que preservam a expressividade do gesto e da textura dos materiais. Cada obra nasce a partir de um processo de observação, experimentação e construção visual, respeitando o tempo próprio da criação.

A experiência acumulada na indústria têxtil amplia esse repertório, refletindo-se em trabalhos que exploram textura, repetição, equilíbrio, movimento e cores vivas. A partir dessas pinturas, surgem obras originais, ilustrações, estampas, objetos autorais e coleções que conectam arte, design e produção artesanal contemporânea. Em suas Fine Art Prints, a artista valoriza materiais e processos de impressão de alta qualidade, alinhados aos padrões de conservação e apresentação do universo museológico. Produzidas em edição limitada, suas impressões preservam o cuidado com os materiais e a qualidade de reprodução da obra original.